展厅设计中的视觉效果取悦参观者

首先是构图图形的层次感。图形和元素之间的分层感可以突出他们想要体现的主题，同时干扰视觉。这种表达形式往往是一种相对直接而有效的方式。这种视觉干扰是为了分散观看者的多余视线，同时更加注意设计的主题。针对此类干扰生成的图形是此主题的辅助图形。

随后是颜色感应。在图中，主色块使用红色和灰色，大背景上的白色块与红色线形成鲜明对比。与平衡色的强烈对比，灰色与红色也有一定比例。黑色和红色的对比也被用在主题的文字中。

另一个是构图的视觉线条图。使用颜色或元素来绘制观看者的视觉，让观众以设计师的想法思考和观看作品。现有的大部分作品都是由点，线和面引导的。与图形和元素的指导方法的作品比较少见。就像下面这张图一样，视觉中心是中间的白色色块，其中的文字，以及上下图片交界处出现的蓝色线段就是牵引力鉴赏器的视觉。移动到图形文字和其他小图形。

然后注意大小的比例。根据事物本身的比例关系，在等比例关系中，追求视觉平衡关系，突破事物本身之间的平等关系，然后引入自己的视觉焦点以突破。就像一些夸张的漫画一样，一个夸张的方式扭曲正常的比例，可能会无意中得到非同寻常的效果。

再次欣赏。基于观众的接受能力和通常所指的情绪，他利用日常生活的元素来充分考虑观众识别图形的能力，并以自然之美和突破的残酷美感来吸引观众的情绪通过普通的接受。人们对图形的记忆。

随后是光线和阴影感应，使用光折射，光感，动态光感和光暗差异的共同点。此外，它捕捉瞬间并使用视觉感知捕捉视觉点。

那就有突破点。突破图形图像的视觉平衡点以达到视觉要求。使用图片材质本身来寻找设计的突破点。根据空间感，光感等图形本身产生的优秀场所，用它来突出设计。主题。还必须有视觉幻觉。 使用视觉幻觉创造空间感，突出整体设计的视觉中心。

最后，这是一个抽象表达。 虽然使用色彩对比来突出主题，但它也具有一定的娱乐性。 这样的作品很容易让人感觉良好，而且不容易忘记。